martes, diciembre 22, 2009

Afortunadamente no tengo que hacer porno


Fragmentos de la entrevista de Liam Lacey sobre The Imaginarium of Doctor Parnassus publicada el pasado lunes en Globe and Mail.

Sobre por qué pidió participar en la película
No hay nadie ahí fuera como Terry (Gilliam). Cada pocos años es tiempo de cosecha, y recolecta esos extraños frutos que crecen en su cabeza y los sirve. Yo quería sentarme a la mesa.

Sobre los papeles cinematográficos
Hay temporadas en las que simplemente caen del cielo, y en otras no puedes encontrarlos en ninguna parte. Afortunadamente yo tengo otras cosas que hacer, así que no tengo que hacer cine comercial o porno para alimentar a mi familia.

Sobre la muerte de Heath Ledger
Conocí a Heath en un café londinense en una comida con el reparto y el equipo de rodaje, y una semana después había fallecido. Se iba a parar el rodaje durante una semana para trasladar la producción desde Londres a Vancouver y él se iba a Nueva York a visitar a su familia. Cuando algo así sucede, el show business te parece muy pequeño e insignificante, una especie de espectáculo secundario para el auténtico show, que es vivir y respirar. En aquel momento no pensé en la película.

Sobre Christopher Plummer (Dr. Parnassus):
Estaba muy asustado. É les como el monte Rushmore, y yo soy sólo un pianista. Fue estupendo. Es un gran artista, y también toca el piano.
Pero, tío, la primera escena que hicimos… Eran las tres de la mañana y hacía frío. Había caballos, y un gran solar, y parecía el fin del mundo. Había estado estudiando el guión por mi cuenta, pero todo desapareció de mi cabeza. Ciento sesenta personas de pie alrededor pensando “¿cuándo va hacerlo bien éste?”
Pero Chris no podría haber sido más generoso. Dijo “Por dios, acaba de bajarse del avión. ¿Qué esperáis?” Acabaron escribiendo mis diálogos en cuadernos y los aguantaban fuera de plano para que los leyera. Yo estaba muerto de vergüenza.

Sobre actuar y escribir canciones:
Bueno, yo me considero un director de películas para los oídos. Siempre he sido consciente de la parte teatral, de cómo aparezco cuando interpreto canciones. Pero la gente escucha música de formas muy diferentes. Algunas personas perciben la música como colores; otras ven agua gris derramándose por los altavoces. Algunos nunca escuchan las letras, simplemente caen en un hechizo. Algunos las comen enteras. Otros sólo cogen un trozo. A algunos de nosotros nos gusta revolcarnos sobre ellas como un perro.

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domingo, diciembre 20, 2009

The Black Rider en Barcelona

Extraído de Todo Musicales.

El 18 de diciembre se ha presentado ante los medios una nueva sala teatral en Barcelona, el Almeria Teatre, y su programación para la temporada navideña. El nuevo espacio, situado en el barrio de Gràcia de la Ciudad Condal, pretende ofrecer una programación alternativa caracterizada por obras de calidad, fuera del circuito de los grandes teatros, aunque sin renunciar al sentido comercial y a propuestas que resulten atractivas para los espectadores. El Almeria Teatre, con un aforo de 183 localidades, está dirigido por Víctor Àlvaro y su compañía Gataro.

El primer musical que se programará en el nuevo espacio es THE BLACK RIDER, dirigido por Víctor Àlvaro, que se podrá ver a partir del 29 de diciembre. THE BLACK RIDER es un espectáculo musical creado por el director teatral Robert Wilson, el músico Tom Waits y el escritor William S. Burroughs. Basado en la ópera `Der Freischütz´de Carl Maria Von Weber, fue estrenado por vez primera en Hamburgo en 1990, y desde entonces se han realizado diversas producciones, destacando la presentada en el New York Fringe Festival de 1999 o la que se pudo ver en el Barbican Arts Centre de Londres en mayo de 2004.

La historia de THE BLACK RIDER gira entorno a alguien que hace un pacto con el diablo y ha de pagar el precio: el protagonista es Wilhem, un inocente aspirante a oficinista enamorado de Katchen, la hija del guarda forestal Bertram y de su mujer Anne. Pero a Katchen también la corteja un cazador llamado Robert. Con la esperanza de que Wilhem tenga alguna oportunidad, Katchen propone celebrar un concurso de puntería para determinar el mejor cazador. El ganador obtendrá su mano. Pero Wilhem no tiene nada de puntería. Hasta que se presenta un caballero oscuro llamado Pegleg, una personificación siniestra y maquinadora de Satanás. Pegleg accede a dar a Wilhelm algunas balas mágicas que acertarán cualquier blanco que se proponga. Excepto una única bala que Pegleg reserva para un íntimo propósito. Finalmente, Wilhem acaba loco, víctima de las bromas que Satanás reserva a los crédulos y los avaros.

Los actores que darán vida a los distintos personajes de THE BLACK RIDER son Muntsa Rius (MAMMA MIA!, SWEENEY TODD, A LITTLE NIGHT MUSIC, WEST SIDE STORY, COMPANY, FLOR DE NIT, MAR I CEL) como Anne, Ferran Frauca (BOSCOS ENDINS, ALOMA, MAR I CEL, EL MIKADO, POE) como Robert, Bealia Guerra (EL SOMNI DE MOZART, CASTA DIVA, FAMA, CHICAGO, GREASE EL MUSICAL DE TU VIDA) como Kätchen, Frank Capdet (FAMA, EL MUSICAL, T´ESTIMO, ETS PERFECTE, JA ET CANVIARÉ, EL SOMNI DE MOZART, UN COP MÉS... UNA MICA DE MÚSICA) como Bertram, Jordi Vidal (THE FULL MONTY, GAUDÍ, JOHN I JEN) como Pegleg y Oscar Martínez (MORTADELO Y FILEMÓN, LA BELLA Y LA BESTIA, SIETE NOVIAS PARA SIETE HERMANOS, CHICAGO, GREASE, WEST SIDE STORY) como Wilhelm, además de la participación especial de Xavier Ribera-Vall (SWEENEY TODD, MAR I CEL, FLOR DE NIT, GAUDÍ, LA BELLA HELENA) como Kuno.

Tom Waits es el autor de la música y letras de las canciones de THE BLACK RIDER. Waits es sobretodo conocido por sus temas inspirados en escritores de la generación Beat, como Jack Kerouac y Charles Bukowski. En 1993 Waits editó el álbum del espectáculo. Por su parte, William S. Burroughs, autor del libreto de THE BLACK RIDER, fue un novelista, ensayista y crítico social. Sus primeras publicacones se enmarcan dentro de la generación Beat, aunque su literatura pronto trascendió a este movimiento y se dejó sentir posteriormente en otras manifestaciones artísticas de tipo contracultural.

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martes, diciembre 15, 2009

Geraint Watkins también espera a Tom Waits en Mallorca

El festival Waiting for Waits acoge en su novena edición los próximos jueves y viernes un concierto de Geraint Watkins Quartet. Geraint ya ha anunciado que, como es tradicional en Mallorca, interpretará una versión de Tom Waits. En este caso, la elegida ha sido Picture in a Frame.




GERAINT WATKINS quartet
geraint watkins: veu+teclats; robert treherne: bateria;
matt radford: contrabaix; martin winning: clarinet+saxo


dijous 17 + divendres 18 de desembre
a les 20h al Centre de Cultura " Sa Nostra "R E S E R V E S A L 9 0 2 1 6 0 0 6 1

(entrada gratuïta)


"I would file him as the missing link between Paolo Conte and Howlin´ Wolf" (Nick Lowe dixit)

La primera visita a Mallorca de Geraint Watkins presentant el seu propi projecte (molts ja el vareu veure actuar a l ´Auditòrium de Palma com a pianista de Van Morrison) serà molt possiblement recordada com una de les cites de major qualitat musical dins les nou edicions que ha programat fins ara Waiting for Waits.

Watkins és un dels millors (sino el millor) pianista boogie del Regne Unit, a més d´excel.lent acordionista. Nascut al sud del País de Gal.les el febrer de 1951, inicià la seva carrera com a músic a principis dels 70 (tocant amb Juice on The Loose i amb Red Beens And Rice). osteriorment va col.laborar tan en la gravació com en les gires de fins a sis albums de Dave Edmunds, a més de com a músic de sessió d´artistes com Dr. Feelgood, Rory Gallagher, John Wesley Harding, Tom Jones o l´immens John Martyn. Als 80´s, a més del seu intens treball com a músic de sessió, Watkins va formarpart dels The Balham Alligators (grup de culte dins el circuit de les pub bands britàniques de l´època).A partir dels 90´s, Geraint Watkins s´ha convertit en mà dreta de Nick Lowe (artista esperadíssim dins el cicle WFW), participant com a pianista, organista i acordianista en els seus darrers treballs.



Martin Winning, Robert Trehern i Matt Radford, que acompanyaran Geraint Watkins en les seves actuacions al Centre de Cultura "Sa Nostra", també formen part del gruix de músics que han acompanyat Lowe en els darrers temps)Les credencials del gal.lès s´amplíen encara més amb el seu treball amb Van Morrison (tan en estudi com en directe) i amb Bill Wyman´s Rythm Kings.Com a treballs propis: ´Watkins Bold As Love' (1997; segell Bluefive), 'Dial 'W' For Watkins' (2004; segell Proper) i un dels discs més elegants i nostàlgics del 2008:‘In A Bad Mood’ (segell Goldtop)


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>> crítica del disc In A Bad Mood (per Miquel Botella de Rockdelux):
Amb aquesta etiqueta d'un "dels secrets millor guardats" i superada la cinquantena, Watkins se'ns mostra com un crooner tot-terreny: des de l'afrancesada Unto You, digna d'un soundtrack de Jacques Demy, al blues superlatiu de Fools Like Me, amb metalls dixie a punt d'entonar el Stormy Weather; dels aires llatins i tanguístics de Chagrin al jazz Jenni, amb la categoria de James Moody; del blue eyed soul de History al calipso-blues de Bourgeoisie, amb fragments en francès. Sense oblidar el pop més lleuger de My Love, o el country tenyit d’aires caribenys de Easy To Say ‘Bon Temps Rouler’. I tot això, pel que fa al material propi. En les versions, Geraint aporta aromes de zydeco amb el seu acordió del bayou al Heart Of The City de Nick Lowe, i interpreta el clàssic del jazz At Last com el My Baby Just Cares For Me de Nina Simone.

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viernes, diciembre 11, 2009

La Coz Cantante. Biografía en Dos Actos

Este es el título de la traducción al castellano de la biografía de Barney Hoskyns (Lowside of the Road) que acaba de editar en España Global Rythm Press.

Traductor: José Serra
Páginas: 432
PVP: 26,50 euros
ISBN: 978-84-96879-44-7
Formato: 24 * 26 cm
Diciembre de 2009



CONTENIDO:

Prólogo

Primer acto: Maltrecho y herido
1. Maneras no del todo correctas
2. El hogar donde nunca estaré
3. Comprensión, simpatía y aliento
4. Metido en el personaje
5. Hasta las cejas de mugre
6. Soñadores románticos atrapados en la franja horaria equivocada
7. Listo para gritar
8. Un tipo con suerte

Segundo acto: Detrás de la mula
1. En busca de una epifanía catártica con relación a mis bifocales
2. Colección de despojos
3. Algo para toda la familia
4. Con traje cuando sueñas
5. Huesos, cementerios y sangre sucia
6. El árbol torcido y el árbol derecho
7. La herrumbre nunca duerme
8. No esta allí

Coda: Me lo llevaré cuando me vaya

Agradecimientos

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miércoles, diciembre 09, 2009

Tom el hobbit?


Corren por ahí rumores de que el nombre de Tom Waits se está barajando para el casting de la adaptación cinematográfica de El Hobbit que prepara Guillermo del Toro. De momento son sólo eso, rumores, y no se sabe si el viejo Tom podría acabar haciendo de hobbit, de enano, de dragón o de vaya usted a saber qué criatura de la Tierra Media.

Hasta ahora, los únicos actores confirmados son Ian McKellen, Hugo Weaving y Andy Serkis.

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lunes, diciembre 07, 2009

Happy 60 birthday, mr. Waits!

I don't want my hair to fall out!

I don't wanna be a good boy scout!

I don't wanna have to learn to count!

I don't wanna grow up!


HAPPY 60 BIRTHDAY, TOM WAITS!



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viernes, diciembre 04, 2009

Woyzeck en Hamburgo


El proximo 23 de enero se estrena en Hamburgo una nueva versión a cargo de Thalia Theatre de Woyzeck, la obra teatral musicada por Tom Waits y Kathleen Brennan cuyas canciones aparecieron publicadas en el álbum Blood Money (2002).

Thalia Theatre ya ha representado en el pasado las otras dos colaboraciones de Waits y Brennan con el dramaturgo Robert Wilson: Alice (1992) y The Black Rider (1990).

Woyzeck, basada en un texto de Georg Buchner, se estrenó en el año 2000 en el Betty Nansen Theatre de Copenague.

Según Waits, la obra "trata de la locura, los niños, la obsesión y el asesinato, todas las cosas que nos importan, tanto ahora como antes. Es salvaje, sexy y curiosa: captura tu imaginación. Y hace que reflexiones sobre tu propia vida".

Entradas a la venta el 6 de diciembre.

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lunes, noviembre 30, 2009

Se publican dos nuevas canciones junto a Kronos Quartet


Ya puede descargarse en iTunes el volumen cuatro de la Bridge School Collection, serie que recopila actuaciones de las diferentes ediciones del concierto benéfico que organiza Neil Young anualmente.

En esta ocasión pueden descargarse dos canciones más del concierto que Tom Waits dio junto al cuarteto de cuerda Kronos Quartet en octubre de 2007: What Keeps Mankind Alive y The Part You Throw Away.

Kronos Quartet fue banda de acompañamiento de Tom Waits en otro concierto benéfico (Healing the Divide) celebrado en Nueva York en el año 2003. Algunas canciones de aquel show también han sido publicadas en recopilatorios.

Bridge School Collection, Volume 4:
1. Ministry “Here They Come” 11/2/94
2. Ministry “Paisley” 11/2/94
3. John Mellencamp “Jackie Brown” 10/29/05
4. Jerry Lee Lewis “Whole Lotta Shakin’ Goin’” On 10/30/05
5. Trent Reznor “Fragile” 10/22/06
6. Trent Reznor “Hurt” 10/22/06
7. John Mayer “Heart Of Life” 10/27/07
8 . John Mayer “Waiting On The World” 10/27/07
9. Regina Spektor “Ain’t No Cover” 10/27/07
10. My Morning Jacket “Gideon” 10/28/07
11. My Morning Jacket “Just One Thing” 10/28/07
12. Tegan & Sara “Dark Come Soon” 10/28/07
13. Tegan & Sara “Like Oh, Like H” 10/28/07
14. Tom Waits & Kronos Quartet “What Keeps Mankind Alive” 10/28/07
15. Tom Waits & Kronos Quartet “The Part You Throw Away” 10/28/07
16. Band of Horses “Marry Song” 10/25/08
17. Band of Horses “The General Specific” 10/25/08
18. Norah Jones “Jesus Don’t Cry” 10/25/08
19. Death Cab For Cutie “Cath” 10/26/08
20. Death Cab For Cutie “I Will Possess Your Heart” 10/26/08
21. Josh Groban “Changing Colors” 10/26/08
22. Josh Groban with Neil Young “Harvest Moon” 10/26/08

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lunes, noviembre 23, 2009

El video de Spacious Thoughts

El video de Fluorescent Hill para la colaboración entre N.A.S.A., Tom Waits y Kool Keith Spacious Thoughts.

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jueves, noviembre 19, 2009

Rickie Lee Jones, la chica salvaje


Rickie Lee Jones habló hace unos días con el diario El País sobre sus tres décadas de carrera y su nuevo álbum, Balm in Gilead. También mencionó su antigua relación con Tom Waits:

La cantautora ha estado unida varios años al fotógrafo y escritor Lee Cantelon, autor en 1997 de The words. El libro ofrece una aproximación laica a las palabras de Cristo y sirvió de inspiración para The sermon on Exposition Boulevard, la obra previa de Jones. Sin embargo, en la historia siempre ha quedado el noviazgo de ésta con Tom Waits: dos talentos torrenciales, vagabundos nocturnos, enamorados en Los Ángeles en el crepúsculo de los setenta. Ella, tocada con su boina francesa; él, con su pork pie hat. Juntos, paradigma de lo cool.

El romance coincidió con el éxito sensacional de su primer largo en 1979, Rickie Lee Jones (Waits ya había publicado tres, más inadvertidos), y se truncó ese mismo año. Su final marcó parte del espléndido segundo trabajo de Rickie Lee Jones, Pirates (1981). Y la llevó a declinar la oferta de Francis Ford Coppola para participar junto a Waits en su filme Corazonada. "Tiene gracia, porque artísticamente no me arrepiento en absoluto. Ni me gustaba el guión ni me gusta la película. Pero sé que en lo personal, si la hubiera hecho, mi vida habría sido muy diferente", reflexiona con una risotada. Y prosigue: "Rechazar el trabajo y negarme a verle aquel mes de diciembre propiciaron que Tom conociera a su mujer (la escritora Kathleen Brennan). Fue en el propio rodaje, ella trabajaba para Coppola. Desde hace tiempo, siempre me planteo por qué a mí me preguntan por él y no al revés. En el inicio de mi carrera yo hablaba mucho de mi novio. Luego, con los años, Tom y su mujer dejaron claro que no se les podía preguntar por mí. Y cuando él se hizo mucho más famoso que yo, empezó a controlarlo todo muy bien: decide quién hablará con ellos y qué van a decir. Es una magnífica manera de ser, pero no es como yo soy. Aunque imagino que para ella no resultaría nada agradable escuchar durante años la misma pregunta...".


Asediando las colinas
Diego A. Manrique

Treinta años y varios grammies después, cuesta imaginarlo: en 1979, cuando publicó su primer elepé, Rickie Lee Jones encarnaba un impulso jacobino. Ella y su novio, Tom Waits, eran radicales: querían echar atrás el calendario. Funcionaban como si el rock and roll nunca hubiera existido, como si el hipster de los años cuarenta y cincuenta fuera la alternativa ideal al American way of life. Parecían más cómodos en la California mítica de Raymond Chandler que en el feo mundo real, donde un ex actor apuntaba hacia la Casa Blanca.

Ella y Tom planteaban una enmienda a la totalidad del endiosado establishment musical californiano, la constelación de los Eagles, Jackson Browne, Joni Mitchell, Linda Ronstadt, Fleetwood Mac y demás artistas que obedecían las estrategias empresariales de David Geffen, Elliott Roberts e Irving Arzoff. Inconscientemente, los rebeldes de principios de los setenta habían generado una industria dominada por grandes corporaciones. Con la gira de Crosby Stills Nash & Young en 1974, se comprobó que el rock angelino podía ser una inagotable máquina de hacer dinero. Entre nubes de cocaína, aquella aristocracia musical estaba divorciada de la realidad circundante. Sus impulsos eran incestuosos: hasta se creó su propio club, The Roxy (como alternativa al Troubadour, donde actuaban Rickie y Tom). Todos eran artistas de Warner, Elektra o Asylum. Tom y Rickie grababan para el mismo conglomerado pero estaban separados espiritual y geográficamente. Las superestrellas vivían en Laurel Canyon y Topanga Canyon, en mansiones en las colinas, mientras la pareja temible estaba abajo, en los bulevares urbanos. Waits y Jones se alimentaban de la vida callejera, del magma humano que pululaba por el hotel Tropicana y otros antros. Rickie se definía por oposición a Joni Mitchell: la canadiense podía experimentar con el jazz (una deriva que culminó en 1979 con Mingus) pero aquello podía parecer un capricho de millonaria, mientras ya se sabe que Rickie aseguraba estar "en el lado jazz de la vida".

Según Tom: "Ella era mucho más mayor que yo en términos de sabiduría callejera". De hecho, Rickie terminó por aterrar a Waits: lo suyo era una pose de beat mientras que ella lo vivía a fondo. Podían coincidir en el romanticismo de la ebriedad pero Tom, demasiado precavido, se negó a seguirla por el lado salvaje de las drogas duras, las situaciones sexualmente equívocas y demás riesgos nocturnos.

Persiste la confusión respecto a la cronología, los motivos de la separación de la pareja. Sabemos que Tom Waits encontró su camino durante el rodaje de Corazonada, donde conoció a la que sería su esposa, Kathleen Brennan. Ella arregló sus asuntos profesionales, impuso disciplina en lo que anteriormente era una existencia disipada y, finalmente, proporcionó la estabilidad emocional necesaria para que Waits creara su personaje definitivo: el experimentador sonoro, el hombre lobo de Pomona, el excéntrico francotirador. La carrera de Rickie ha sido una montaña rusa, prueba y error, conflicto y redención. Paradójicamente, un recorrido muy similar al de su antigua enemiga, Joni Mitchell.

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